Canciones y estampas. Dos orillas.

Recital de piano y trompeta

Fecha

Sábado, 26 de febrero de 2022.

Horario

11:00 am

Para disfrutar de este recital solamente se debe presentar al Teatro Popular Melico Salazar el sábado 26 de febrero, a las 11:00am y mostrar el código QR que emite el Ministerio de Salud o bien su carné de vacunas.

 

Trompeta y piano son los protagonistas de un proyecto que nace de un encuentro entre dos músicos, dos personas. Dos contextos conectados por un océano en sus orillas lejanas pero a la vez compartidas.

Es a través de estas “canciones sin palabras” como Alexis Morales & Calio Alonso han elegido esbozar un lienzo de imágenes diversas con toda la belleza de las tierras y los seres que los han acogido e inspirado, dando sonoridad y visibilidad a sus expresiones más auténticas; las de la propia la vida en sus amplios aspectos. Un viaje por distintas estampas de “dos orillas” que confluyen en un territorio sonoro común y colectivo, rico de emoción, raíces, historia, sones y cantinelas, en las voz sin letra pero con toda el alma dela trompeta.

Las Siete canciones populares españolas de Manuel de Falla, las Cinco Canciones Negras del catalán Xavier Montsalvatge, una suite de canciones del folclore guatemalteco dedicadas a la tierra del quetzal, una selección de canciones mexicanas del legendario trompetista Rafael Méndez y el estreno mundial de las siete canciones populares costarricenses de Marvin Camacho -compuestas ex profeso para estos dos artistas y este proyecto en particular, a modo de espejo con las de Manuel de Falla y de reflejo de ambos lados del Atlántico en distintos momentos-, son las estampas musicales para celebrar la belleza y riqueza de estas amplias tierras conectadas por el mismo océano en sus bordes con tantas formas, visiones y voces compartidas.

 

Programa

Xavier Montsalvatge (1912 – 2002)
Cinco canciones negras

Marvin Camacho (1966)
Siete canciones costarricenses de inspiración popular *

Isaac Albéniz (1860 – 1909)
Evocación. Del cuaderno 1 de Iberia **

Manuel de Falla (1876 – 1946)
Siete canciones populares españolas

Rafael Méndez (1906 – 81)
Romanza
Bambuco

Paco Pérez (1916 – 51)
Luna de Xelaju ***

Felipe de J. Ortega (1936)
Antigua Guatemala ***

Germán Alcántara (1863 – 1910)
Bella Guatemala ***

* Estreno mundial. Composión comisionada ex profeso para este programa
** Piano solo
*** Arreglo: Aday Cartagena

 

Alexis Morales es Embajador cultural de Costa Rica y artista Yamaha para América Latina, Alexis Morales es uno de los referentes de la trompeta en el continente.
Licenciado en trompeta por la Universidad de Costa Rica y Diplomado por el Conservatorio de Música de Módena O. Vecci – A.Tonelli, en 2020 completa el Máster en Trompeta de la Escuela Superior de Música Reina Sofía de España bajo la tutela de Manuel Blanco y Reinhold Friedrich, siendo el segundo trompetista latino de la historia que completa sus estudios con el legendario maestro.
A lo largo de su carrera ha sido invitado por numerosos festivales y participado en concursos internacionales en el viejo continente y Latinoamérica. Ha actuado como solista en Europa, América, Asia y Oceanía, así como invitado por algunas de las más prestigiosas orquestas del mundo como OCNE, YOA, Ten of the Best, Academy of Saint Martin in the Fields, Gran Canaria Big Band, etc. con directores como Zubin Mehta, Gustavo Dudamel, Andrés Orozco-Estrada, Pablo Heras-Casado, Peter Eötvös, David Afkhan o Plácido Domingo, entre otros. En paralelo a su actividad artística ofrece clases magistrales y seminarios en todo el mundo, especialmente promovidos por la Yamaha Brass Academy (YBA) de la cual es codirector para Latinoamérica.
Combina sus facetas interpretativa y docente con la de director artístico del Festival Internacional de Trompeta de Costa Rica, el Festival Internacional de Latón “Metalurgia” y el Campamento Nacional de Trompeta.
Es uno de los veinte trompetistas de todo el mundo que conforman el selecto grupo de directivos del Gremio Internacional de Trompetistas, la entidad global más relevante de la trompeta.

Foto: @Gine Venegas

 

El pianista y gestor cultural Calio Alonso se titula en piano en el Conservatorio Superior del Liceo de Barcelona y estudia en la Hochschule für Musik “Franz Liszt” de Weimar (Alemania) donde se especializa en acompañamiento vocal. Así mismo es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Granada y Máster en Gestión de Empresas e Instituciones Culturales por la Universidad de Barcelona.
En palabras de Arturo Reverter, “el buen arte pianístico de Calio Alonso es delicado, musical, de dicción impecable, ajustado y de especial finura expresiva”.
Ha actuado por toda la geografía española así como en Alemania, Austria, Eslovaquia y en fechas próximas lo hará en Mexico, Guatemala y Costa Rica, como solista e integrante de conjuntos de cámara, ensembles, grupos corales y orquestas.
Recientemente ha realizado una gira de conciertos con la mezzo, ganadora de tres premios Grammy, Michelle DeYoung, con quien acaba de grabar su primer disco de Lieder titulado Canciones para una despedida con el sello IBS Classical.
Actúa regualarmente con el violinista Pablo Martos y ha colaborado con la cantaora Marina Heredia, La Fura del Baus, la Jenaer Philharmoniker y la Orquesta Ciudad de Granada.
Contribuye a visibilizar el trabajo de mujeres compositoras, sí como a apoyar a través de la música a organizaciones con objetivos humanitarios como la Asociación Calor y Café de Granada o la Asociación Española contra el cáncer. Su diversa producción se ha visto reconocida con el Premio Nacional Alonso Cano de la Universidad de Granada o el Premio Baza Joven a la Creación Artística.
Trabaja paralelamente en la gestión de proyectos en IMG Artists, Gustav Mahler Jugendorchester, European Union Youth Orchestra, o junto a grandes artistas como David Afkham o Christoph Eschenbach. En 2017 sería nombrado Adjunto a la dirección del Festival Internacional de Música y Danza de Granada junto al director Pablo Heras-Casado, de quien además ha sido su asistente y agente para España. Recientemente ha trabajo como director delegado de proyectos de la European Union Youth Orchestra. En la actualidad reside entre España y Costa Rica donde combina su labor artística, docente y de gestión.

Foto: ©Michal Novak

Organizamos con:

Teatro Popular Melico Salazar y Escuela de Música de la Universidad Nacional