II Temporada Española 2024

Fecha

8, 10, 14, 16 y 17 de marzo, 18 de mayo, 21 y 23 de agosto, 10, 11, 12, 13 y 31 de octubre, 6 de septiembre, 8 de noviembre de 2024.

Difundir la música española y costarricense es una línea de trabajo del Centro Cultural de España en Costa Rica, para lo que se han dedicado enormes esfuerzos mediante la organización de conciertos, programas, recitales, seminarios, clases magistrales y becas, actividades de las que se han beneficiado varias generaciones de artistas de ambos países.

En el marco de este compromiso, este año celebramos la  II Temporada Española en Costa Rica que tiene por objetivo reunir un completo programa de actividades musicales en diferentes teatros e instituciones del país, y que, estamos seguros, van a ser muy apreciadas para cualquier melómano que se precie además de sorprender por su variedad, calidad y espectacularidad.

DESCARGUE AQUÍ EL PROGRAMA COMPLETO


MARZO

Viernes 8, 8:00 pm

Domingo 10, 10:30 am.

Teatro Nacional – San José

Concierto de la Temporada oficial de la Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica

Andrés Salado, director

Sara Ferrández, viola

Marvin Camacho, compositor

Estreno mundial del encargo del CCE de la “Suite de la Verde Vida para viola y orquesta”.

 

Programa:

Obertura Flauta Mágica, W.A Mozart

Suite de la verde vida para viola y orquesta, Marvin Camacho

Sinfonía No.2, J. Brahms

 

Andrés Salado, director

Nacido en Madrid en 1983, Andrés Salado es un destacado músico español que se especializa en percusión y dirección orquestal. Obtuvo su título en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y ha colaborado con diversas orquestas, incluyendo la Orquesta Nacional de España y la Orquestra Simfònica de Barcelona, así como dirigido numerosas agrupaciones tanto en España como internacionalmente, como la Orquesta Sinfónica Nacional de México y la Lucerne Festival Academy Orchestra. Su brillante carrera incluye también incursiones en el mundo de la ópera, dirigiendo obras de compositores como Rossini y Verdi. Ha actuado en auditorios de renombre mundial y ha sido galardonado con el premio Princesa de Girona de Artes y Letras en 2016. Desde la temporada 2021/2022, es el Director Titular y Artístico de la Orquesta de Extremadura.

 

Sara Ferrández, viola

Sara Ferrández, violista nacida en Madrid en 1995, ha ganado aclamación por su cálido sonido y musicalidad innovadora. Ha actuado en prestigiosas salas internacionales como la Philharmonie de Berlín y la Victoria Hall de Ginebra, y colaborado con destacadas orquestas y directores. Amante de la música de cámara, ha participado en festivales con renombrados artistas. Formó parte de la Karajan Academy de la Filarmónica de Berlín y actualmente es parte de la West Eastern Divan Orchestra. Comenzó a tocar la viola a los 3 años y ha sido solista desde los 7. Ha estudiado con destacados profesores en instituciones como la Hochschule für Musik Hanns Eisler de Berlín y la Kronberg Academy. Utiliza una viola de David Tecchler y un arco de Nicolàs Leonard Tourte. Además, se destaca su próximo lanzamiento del EP “En La Intimidad”, que presenta la Suite No.1 en sol mayor de J.S. Bach.

 

 

Jueves 14, 4:00 pm.

Auditorio Escuela de Estudios Generales, UCR – San José

Concierto didáctico de flamenco

Pilar Alonso, guitarrista flamenca

Antonio Capote, guitarrista flamenco

Carmen Manzano, cantaora

Inma Gallardo “Chati”,  cantaora

Andrea Viedma, bailaora

Entrada gratuita hasta completar aforo.

Programa:

Tangos de Graná, Popular

Fandangos de Huelva, Popular

Solea, Popular

Alegrías de Cádiz, Popular

Bulerías, Popular

Guajira, Popular

Canción de Fuego Fatuo, Manuel de Falla

Alegrías de Baile, Popular

 

Jueves 14, 7:00 pm.

Club Unión – San José

Espectáculo de danza folclórica en el marco de Festifolk

Grupo Municipal de Coros y Danza de Baza.

El Grupo Municipal de Coros y Danzas de Baza, establecido en la década de 1960 y revitalizado en 1982 como entidad municipal, se ha dedicado al estudio y difusión de bailes populares, destacando la riqueza cultural de la Zona Norte de la provincia de Granada. Bajo la dirección de Diego Alonso Gallardo y la coreografía de Consuelo Herrera Moya, el grupo ha cultivado un repertorio diverso de más de 50 danzas, representando no solo a Andalucía, sino también a las comarcas granadinas. Con más de 70 miembros entre bailarines y músicos, el grupo ha participado en numerosos festivales nacionales e internacionales, alcanzando éxitos notables en países como Italia, Portugal, Francia y Turquía, entre otros. Además, la asociación ha contribuido al enriquecimiento cultural de la región a través de su escuela de formación, su participación en federaciones de folklore y la organización del Festival Internacional de Folclore de Baza desde 1986. Reconocido con premios como la “Dama de Baza de la Cultura” en 2009, el grupo continúa su labor de preservar y promover el patrimonio cultural de la región, como lo demuestra su exitoso primer trabajo discográfico “Baila Zagalic@”, lanzado en agosto de 2021.

 

Sábado 16, 11:00 am.

Auditorio de la Sede del Caribe, UCR – Limón

Recital de piano de música española

Daniel del Pino

Ciclo de Conciertos de Música del Caribe.

 

Programa:

Suite Española No.1, Op. 47, Isaac Albéniz

IV.  Sevilla

VI.  Asturias

Mujeres Españolas No.1, Joaquín Turina

III.  La andaluza sentimental

Danza Ritual del Fuego (El Amor Brujo), Manuel de Falla

Suite Iberia, Isaac Albéniz

II.  Evocación

VIII.  El Albaicín

Goyescas, Enrique Granados

VII.  Quejas o la Maja y el Ruiseñor

12 Danzas Españolas

VIII.  Andaluza

6 Piezas sobre Cantos populares

IX.  Zapateado

Suite Iberia, Isaac Albéniz

VI.  Almeria

VII.  Triana

 

Daniel del Pino, piano

Daniel del Pino, nacido en Beirut en 1972, es uno de los pianistas españoles más destacados internacionalmente. Ha actuado en prestigiosas salas de conciertos en Europa, Estados Unidos, América Latina, Medio Oriente, Asia y Australia, colaborando con renombradas orquestas y directores. Su repertorio incluye más de 50 obras de compositores contemporáneos y clásicos, y ha estrenado piezas de varios compositores. Además de su carrera como intérprete, ha sido profesor de piano en diversas instituciones y ha impartido clases magistrales en todo el mundo. Sus conciertos han sido transmitidos por numerosas emisoras de radio y televisión internacionalmente. Ha grabado una amplia gama de álbumes, incluyendo trabajos dedicados a Chopin, Granados, García-Abril, Kapustin y Grundman, entre otros. Además, ha sido Director Artístico de varios ciclos y festivales musicales, y actualmente es profesor de piano en la Universidad Texas Tech en Estados Unidos. En 2022 recibió la Medalla Albéniz en Camprodón por su destacada interpretación de la Suite Iberia de Albéniz.

 

 

Domingo 17, 4:00 pm.

Casa Amarilla, Salón Dorado. Ministerio de Relaciones Exteriores y Culto – San José

Música en la Casa Amarilla

Daniel del Pino

Ciclo de Conciertos de Música de Cámara, Centro Nacional de la Música.

Entrada bajo reservación al correo electrónico gestioncultural.cc.costarica@aecid.es

Programa:

Suite Española No.1, Op. 47, Isaac Albéniz

IV.  Sevilla

VI.  Asturias

Mujeres Españolas No.1, Joaquín Turina

III.  La andaluza sentimental

Danza Ritual del Fuego (El Amor Brujo), Manuel de Falla

Suite Iberia, Isaac Albéniz

II.  Evocación

VIII.  El Albaicín

Goyescas, Enrique Granados

VII.  Quejas o la Maja y el Ruiseñor

12 Danzas Españolas

VIII.  Andaluza

6 Piezas sobre Cantos populares

IX.  Zapateado

Suite Iberia, Isaac Albéniz

VI.  Almeria

VII.  Triana


ABRIL

Domingo 7, 4:00 p.m.

Centro Cultural de España

Estreno del disco del Concurso Nacional de Guitarra, edición 2023.

En el marco de la II Temporada Española de Conciertos, la Asociación Guitarrística Costarricense, en alianza con el Centro Cultural de España, realizará el concierto de presentación de un disco en el que participan las personas ganadoras del Concurso Nacional de Guitarra, en su edición 2023.

Este concurso ha sido organizado con el Festival de Guitarras, las cátedras de guitarra de la Universidad de Costa Rica, Universidad Nacional y Conservatorio Castella y ya cuenta con 19 ediciones. El mismo busca reunir a niños, niñas, jóvenes y personas adultas artistas ejecutantes del instrumento, en niveles principiantes, intermedios o avanzados en un espacio en el que puedan obtener un reconocimiento por su talento.

La edición 2023 contó con 73 participantes y 28 docentes que fungieron como profesores de las personas concursantes.  Además, hubo representación de 6 provincias del país demostrando el alto impacto que el concurso tiene a nivel nacional.

 


MAYO

 

Viernes 18, 7:00 pm.

Teatro Eugene O’Neill

III. Concierto de la Temporada oficial de la Orquesta Sinfónica de Heredia

Isabel Villanueva, viola

Estreno en América de ¨Cantos de Ordesa¨, concierto para viola y orquesta de Antón García Abril.

Nota informativa: https://www.melomanodigital.com/costa-rica-acoge-el-estreno-americano-de-cantos-de-ordesa/

 

Programa:

El Laberinto del Minotauro, Eddie Mora *Estreno Nacional

Cantos de Ordesa, Antón García Abril *Estreno en América

Suite El Amor brujo, Manuel de Falla

Isabel Villanueva, viola

Isabel Villanueva es una destacada violista reconocida internacionalmente por su pasión y carisma en la interpretación musical. Ha actuado en más de 25 países, colaborando con prestigiosas orquestas y directores en un amplio repertorio que abarca desde el barroco hasta la música contemporánea. Destacan sus interpretaciones solistas con diversas formaciones, así como su participación en festivales y salas de concierto de renombre mundial. Galardonada con premios como el Premio «El Ojo Crítico» de la Música Clásica de RNE 2015 y el Premio Cultura de Música Clásica 2019 de la Comunidad de Madrid, ha lanzado álbumes aclamados por la crítica y ha sido nominada a los International Classical Music Awards (ICMA). Además de su destacada carrera como intérprete, Villanueva es una apasionada defensora de la música de cámara y la divulgación musical, colaborando en proyectos multidisciplinares y siendo profesora de viola en el Royal College of Music de Londres y el Conservatori Superior de Música del Liceu en Barcelona. Su compromiso con la promoción de nuevas composiciones para viola la ha llevado a estrenar más de 20 obras de compositores contemporáneos.

 


AGOSTO

 

  • Miércoles 21, 7:30 pm. Aula Magna, UCR – San Pedro

    ¡Pura Clásica!

José Antonio Domené, arpa

Sofía Corrales, soprano invitada

Primera serie de intérpretes internacionales de la UCR ¡Pura Clásica!

Sigue atento a nuestras redes sociales para conocer toda la información.

Programa:

Sonata para arpa, Germaine Tailleferre

  1. Allegretto
  2. Lento
  • Perpetuum Mobile

Tres piezas breves, op. 13ª, Rodolfo Halffter

  1. Moderato espressivo e rubato
  2. Tranquilo
  • Marcato, animato

Impromptu, Joaquín Rodrigo

La del alba sería, Jesús Guridi

Viejo Zortzico, Jesús Guridi

Variaciones sobre un tema anónim, Xavier Montsalvatge

Melos, Manuel Moreno Buendía

Apunte Bético, Gerardo Gombau

 

José Antonio Domené, arpa.

José Antonio Domené, arpista destacado de Alberca de las Torres (Murcia), ha alcanzado prominencia como uno de los arpistas españoles más sobresalientes de su generación. Graduado del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y del Royal College of Music de Londres, ha sido laureado en diversos concursos, incluyendo la “RCM Harp Competition”. Ha colaborado con prestigiosas orquestas españolas e internacionales, dirigido por renombrados directores como Davis, Luisotti y Noseda. Además, es miembro fundador de la Asociación Española de Arpistas (AEDA).

Sofía Corrales, soprano invitada

La soprano costarricense inicia su formación vocal a los 14 años en el Conservatorio de Castella, bajo la tutela de Danilo Chávez, para luego continuar sus estudios en la Universidad Nacional de Heredia, Costa Rica, el Royal College of Music en Londres y el Conservatorio de música Santa Cecilia en Roma. Debuta operísticamente como Micaela en “Carmen” de Georges Bizet en el Teatro Nacional de San José y colabora c

on la Compañía Lírica Nacional de Costa Rica y la Orquesta Sinfónica Nacional en roles como Nedda en “Pagliacci”, Mimi en “La Bohème” y Donna Elvira en “Don Giovanni”. Se perfecciona en Roma, donde obtiene un Máster en música, y ha actuado como solista en importantes escenarios europeos, incluyendo la Basílica de los Santos Cosme y Damiano en Roma y Saint John’s Smith Square en Londres.

  • Viernes 23. San José

Sigma Quartet Project, cuarteto de saxofones

Andrés Gomis

Josetxo Silguero

Ángel Soria

Alberto Chaves

Sigue atento a nuestras redes sociales para conocer toda la información.

Programa: por determinar

Sigma Quartet Project

SIGMA Project, un cuarteto de saxofones compuesto por Andrés Gomis, Ángel Soria, Alberto Chaves y Josetxo Silguero, se erige como un catalizador esencial para la música instrumental contemporánea. Con base en Madrid, han ofrecido más de 225 conciertos en todo el mundo, colaborando con destacados compositores y estrenando más de 85 obras nuevas. Su versatilidad instrumental y su enfoque innovador se reflejan en proyectos multidisciplinarios que integran música, video, danza y más, demostrando su compromiso con la experimentación y la exploración artística en el siglo XXI. Apoyados por instituciones culturales españolas y alemanas, como el INAEM y la Fundación Ernst von Siemens, SIGMA Project continúa su destacada trayectoria internacional.

 


SEPTIEMBRE

  • Viernes 6.

Casa Amarilla, Salón Dorado. Ministerio de Relaciones Exteriores y Culto – San José

Música en la Casa Amarilla

Juan Ferrer, clarinete

Manuel Matarrita, piano

Ciclo de Conciertos de Música de Cámara, Centro Nacional de la Música.

Programa: por determinar

Juan Ferrer, clarinete

Juan Ferrer, destacado clarinetista nacido en Montserrat, Valencia. Es reconocido como uno de los más versátiles y activos de su generación, siendo el primer español en integrar jurados de concursos internacionales como el Chaikovski de Moscú, De Gante en Bélgica, y Versalles en Francia, entre otros. Como artista de Buffet-Crampon París y Vandoren París, es el clarinete principal de la OSG (Orquesta Sinfónica de Galicia) desde 1994, mientras que su extensa carrera lo ha llevado a actuar como solista y en recitales en numerosos países de Europa, América y Asia, además de colaborar con destacadas orquestas y directores de renombre mundial. Ferrer, también profesor en la Universidad Alfonso X el Sabio en Madrid, se dedica a la formación de jóvenes talentos en diversas universidades y orquestas juveniles, además de impartir clases y cursos en todo el mundo, consolidándose como una figura destacada en el ámbito pedagógico y sinfónico.

 

Manuel Matarrita, piano

Manuel Matarrita (n. 1972, San José de Costa Rica) es un músico y artista reconocido por su versatilidad. Graduado del programa The Global Leaders Program, destaca como solista, colaborador, docente, promotor artístico, compositor e investigador. Doctor en Artes Musicales, ha realizado estudios en diversas universidades bajo la guía de expertos. Su enfoque en el repertorio costarricense e iberoamericano se refleja en sus publicaciones y producciones discográficas. Como Director Fundador del Encuentro de Pianistas Costa Rica y ex Presidente del WPTA-COSTA RICA, ha contribuido al desarrollo musical en su país. Ha recibido varios premios, incluido el Premio Nacional de Música de Costa Rica en tres ocasiones, y ha sido reconocido internacionalmente por su talento y contribuciones al mundo de la música.

 


OCTUBRE

Jueves 10 al Domingo 13.

Casa de España – San José

Concurso Nacional de Guitarra

El concurso nacional de guitarra es un evento dedicado a fomentar la práctica interpretativa de la guitarra clásica entre las y los jóvenes del país. A través de un ambiente de ética, respeto, solidaridad, empatía y sana competencia, este evento contribuye al crecimiento formativo y profesional de las y los partícipes, brindando oportunidades tanto a nivel nacional como a nivel internacional.

Sigue atento a nuestras redes sociales para conocer toda la información.

 

  • Domingo 13. Casa de España – San José

Recital de Guitarra

Álvaro Toscano, guitarra

En el marco del Concurso Nacional de Guitarra y celebración de la Fiesta Nacional de España

Programa: por determinar

Sigue atento a nuestras redes sociales para conocer toda la información.

Álvaro Toscano, guitarra

Álvaro Toscano ha acumulado más de veinte premios internacionales a lo largo de su carrera, destacando en certámenes como el Certamen Internacional de Guitarra Andrés Segovia y el Concurso Internacional de Guitarra Fernando Sor. Reconocido por su habilidad para conectar con el público, ha ofrecido más de trescientos recitales en Europa y Estados Unidos, incluyendo prestigiosos escenarios como el Kings Place en Londres y el Teatro Monumental de Madrid. Como solista, colabora con destacadas orquestas y directores, y se ha comprometido con la música contemporánea estrenando regularmente obras y participando en proyectos multidisciplinarios. Además, demuestra su compromiso social a través de conciertos en plataformas como Sofar Sounds y colaboraciones en programas sociales.

 

 

  • Jueves 31. Auditorio Nacional – San José

Nosferatu. Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica

José María Sánchez-Verdú, compositor y director

Iñaki Alberdi, acordeón

Este largometraje alemán dirigido por Friedrich Wilhelm Murnau y estrenada en 1922, considerada una obra maestra del cine expresionista y uno de los primeros largometrajes de terror. Inspirada en la novela “Drácula” de Bram Stoker, la película narra la historia del conde Orlok, un vampiro que se muda a una pequeña ciudad en Alemania, sembrando el terror entre los habitantes. Este proyecto combina el arte visual del cine mudo con una banda sonora moderna y experimental, creada por el compositor José María Sánchez-Verdú. La música complementa y enriquece la atmósfera y el tono de la película, añadiendo capas de emoción y significado a las imágenes en pantalla. Esta reinterpretación de Nosferatu ofrece una experiencia sensorial única que combina elementos del cine clásico con la sensibilidad estética y musical contemporánea.

José María Sánchez-Verdú, compositor y director

El eminente compositor, director y académico, instruido en las disciplinas de Composición, Musicología y Dirección tanto en Madrid como en Frankfurt, además de obtener su Licenciatura en Derecho en Madrid, ha sido distinguido con múltiples galardones y reconocimientos a nivel internacional en virtud de su destacada contribución artística. Sus composiciones han sido destacadas en festivales y escenarios de renombre mundial como Maerz Musik Berlin, Ultraschall Berlin, Musica Viva Munich, Kontakte Berlin, ECLAT Stuttgart, Musica Nova Helsinki, Wien Modern, la Biennale di Venezia, Ars Musica de Bruselas, Festival de Otoño de Varsovia, Philharmonie de Berlin, Lincoln Center Nueva York, etc. Asimismo, ha creado proyectos escénicos innovadores y ha sido compositor en residencia en varios países. Como director, ha dirigido en una amplia gama de festivales y con diversas orquestas en Europa y América. Además, ha tenido una destacada carrera como profesor de composición en varios centros europeos. Su obra ha sido objeto de numerosas grabaciones y publicaciones, consolidándose como una figura prominente en el ámbito de la música contemporánea.

https://sanchez-verdu.com/

 

Iñaki Alberdi, acordeón

Una de las obsesiones constantes de Iñaki Alberdi como intérprete de acordeón ha sido dotar al instrumento de un repertorio del que carecía, dada su reciente incorporación al mundo de los conciertos académicos. Es por ello que desde el inicio de su carrera ha considerado que trabajar mano a mano con compositores contemporáneos era fundamental para la ampliación de ese repertorio para acordeonistas. De hecho, la docencia es otra de sus pasiones y recientemente ha creado la plataforma digital Iñaki Alberdi Virtual Academy para formar y conectar a alumnos de acordeón de todo el mundo. De esta manera, el conjunto de su repertorio como intérprete, desde el Renacimiento hasta el siglo XXI, representa para la música clásica una perspectiva novedosa, que dialoga perfectamente entre lo popular y lo vanguardista y que podría perfectamente convertirse en el sonido de nuestro tiempo para la música culta.

https://www.ialberdi.com/es/

Sigue atento a nuestras redes sociales para conocer toda la información.


NOVIEMBRE

  • Viernes 8. Aula Magna, UCR – San Pedro

¡Pura Clásica! Orquesta Sinfónica Juvenil de Costa Rica

Calio Alonso, piano

Sigue atento a nuestras redes sociales para conocer toda la información

Programa:

Noche en los jardines de España, M. de Falla

 

Calio Alonso, piano

Título Superior y máster en piano por el Conservatorio Superior del Liceo de Barcelona, Licenciado y Máster en Bellas Artes por la Universidad de Granada y Máster en Gestión de Empresas e Instituciones Culturales por la Universidad de Barcelona, se especializa en acompañamiento vocal en la Hochschule für Musik “Franz Liszt” de Weimar (Alemania), donde trabajó como pianista acompañante de la Facultad de Canto. Como pianista ha actuado como solista e integrante de conjuntos de cámara, ensembles, grupos corales y orquestas por todo el mundo. Su música ha sido trasmitida por radio y televisión en Opus 94 del Instituto Mexicano de la Radio, radio de la Universidad de Costa Rica y Radio Clásica de Radio Nacional de España, así como Canal Sur TV (España) o Quince TV de Costa Rica.  Integrante del “Dúo Atlántico, ha trabajado con músicos tan relevantes como los directores Christoph Eschenbach o Pablo Heras-Casado, la mezzosoprano ganadora de tres premios Grammy Michelle DeYoung, la Coral Nacional Simón Bolívar de Venezuela de “El Sistema” o la Berlin Opera Academy. Su diversa producción se ha visto reconocida con el Premio Dama de Baza a la Cultura 2022, Premio Nacional Alonso Cano de la Universidad de Granada, Premio Baza Joven a la Creación Artística, o el Primer Premio del III Certamen Nacional de Lied y Canción de concierto “Fidela Campiña”.

 

MÁS CONCIERTOS Y ACTIVIDADES:

Talentos de Costa Rica

Esta serie de recitales con obras españolas o vinculadas al país, pretende dar a conocer al público costarricense a figuras emergentes del panorama nacional así como artistas de acá que vienen desarrollando una carrera internacional. Se presentará en espacios y salas de conciertos de especial interés.

Sigan atentos a nuestras redes sociales para conocer más información.

 

Otras actividades

A lo largo de los próximos meses se irán sumando a estos conciertos nuevas fechas.

Sigan atentos a nuestras redes sociales para conocer más información.


2025

La Revoltosa

Ruperto Chapuí, compositor

Proyecto “Zarza” del Teatro de la Zarzuela, en colaboración con la UCR.

Sigue atento a nuestras redes sociales para conocer más información.

 

EQUIPO:

Ricardo Ramón Jarné, curaduría

Calio Ramos Alonso, co-curaduría

Esteban Monge, producción

Andrés Cubillo, asistente de curaduría y producción

José Albero Hernández, diseño gráfico